瞬间即为艺术 ───浅谈摄影艺术

艺术本就产生于瞬间。不论文学作品，还是其他艺术作品均来自于瞬间灵感的启发。灵感本就是稍纵即逝的，抓住了灵感就等同于抓住了艺术。但摄影艺术与其他艺术又有着严格的泾渭之别。摄影艺术通过视觉形象来传达某种精神价值或意义,它借助光和影的变化在平面上记录真实的视觉形象，在传达事物特征的同时表达了我们的体验感觉、理解、想象、情感等，并立体地构筑着一个有着独特艺术形式并产生出独特意义的艺术世界。

我一直认为摄影艺术是一件彻头彻尾的瞬间艺术。它体现的是真正的瞬间即为过去。过去便是已然不存在。而一名真正的摄影家要做的事其实就是要让这个不存在成为存在，即不让它消逝，使瞬间成为永恒。对于一名摄影家来说只有现在与将来，对于过去，要么是一个不存在，因为再高明的摄影家也不法照出一张过去的照片。过去的一切似乎只能由作家、画家及其他表演艺术家们通过他们的想像来完成。要么已然由摄影艺术家留存了下来。而留存下来了只要称得上是艺术，那便成就了它作为艺术的永恒价值。而且这个永恒是看得见的永恒，而非文学作品──它在我们的想象世界里，是无法直观的。

实际上，一切时间皆由无论瞬间组成。但为摄影艺术家需要的是某一特定瞬间（即空间和时间）的“瞬间美”，它不能超脱“几分之1秒”这一时间限定。我们拍摄花卉要选取花朵开得茂盛时的最完美的状态，拍摄自然风光要把握最灵动的时机(如自然世界的风雨雷电，如某位舞蹈家的瞬间动作)。捕捉这种“瞬间美”需要一名优秀的摄影工作者具备敏捷的思维及细致的观察能力。这个细致的观察能力，并非此时此刻所具有的，而是来自于自身的日积月累。它是一个过程，过程决定摄影家的能力与才华。

陆游曾说过“汝果欲学诗，功夫在诗外”。“瞬间美”的捕捉当然也就在“瞬间美”之外。而这个“外”实际是以文化积淀、生活积累为前提的“厚积薄发”。 而文化应该是一个历史积淀。这个历史积淀是经验的，是人类一定时期内某种系列活动中大浪淘沙后凝结成的大家普遍接受的思考、意味甚至方式方法等的结晶体，而非狭义的文学。生活积累既包括大量的训练，大量的阅读，也包括大量的生活实践，这样才能有利于心灵的厚积，是提升文化底蕴的有效方法之一。“吟安一个字，拈断数茎须”讲的实际就是这个道理。但除此之外，敏感度和捕捉力是摄影者捕捉“瞬间美”的重要一环。准确的判断有利于掌握事物的发展趋势，做到明察秋毫，运筹帷幄。有了明察秋毫的本领就有了高度敏锐的悟性。现实生活中的事物纷繁芜杂，我们必须学会站在相机的“立场”上看待客观事物，也就是要把眼睛变成取景器，要学会用眼睛去拍摄，才能把正确的瞬间思维应用于摄影艺术创作实践之中。

实际上，有了用眼睛去拍摄的本领仍然不够。还应该有呵护这一“拍摄”的心灵，必须用心灵去记住“这个”瞬间的本领，这样才能触类旁通地产生“下一个”这样的瞬间。“这个”既可以是想象的延伸与“突生事件”，也可以是真实的“花开花落”。

有了心灵的“拍摄”便有了一切。任何艺术都是人的心灵的艺术，人的因素才是决定的因素。在摄影创作中，毫无例外地要遵循这种艺术转换规律，即将自己的思想感情、艺术性灵转换成摄影的语言，这样，“瞬间美”就会呼唤欲出，这样，我们就能闻到“踏花归来马蹄香”。